La arquitectura vuelve a ser tema en Social, hoy desde la contemporaneidad, por la importancia de esta profesión no solo para el desarrollo económico del país, sino también para la sociedad y el embellecimiento de las diferentes ciudades de la Isla, cuyo entramado urbanístico se encuentra deteriorado. Desde 1971 a la actualidad existe una especie de vacío en la historia de esa disciplina, pues la arquitectura de autor fue considerada en Cuba residuo burgués de mal gusto a eliminar. Hoy es casi inexistente.
Infraestudio es una práctica de arquitectura y arte radicada en La Habana fundada en 2016, por Fernando Martirena y Anadis González. El dúo junto a otros colaboradores, trabaja desde lo narrativo y lo discursivo para experimentar con diferentes recursos como edificios, investigaciones, exposiciones y libros manufacturados. Esto les ha permitido operar discretamente en una ciudad detenida en el tiempo, logrando imaginar y producir un conjunto de obras de gran relevancia, entre las que sobresale el Centro de Arte Contemporáneo Línea.
Los fundadores Fernando Martirena y Anadis González prefieren hablar desde su sitio web @infraestudio de conceptos espaciales antes que de diseños, basados en “una arquitectura de ideas, cuyo significado crítico y poético, antes que la forma y la materia, puede manifestarse a través de diferentes recursos.” En paralelo realizan un intenso trabajo académico, artístico y curatorial, son miembros del Het Nieuwe Institut en Rotterdam, Holanda, y en el 2021 presentaron una exhibición individual en LIGA, espacio para la arquitectura, en la Ciudad de México. Archdaily nombró a Infraestudio una de las 25 nuevas firmas de arquitectura en 2023.
Descripción de la Casa B
En un acantilado al oeste de la Habana se encuentra esta casa rodeada por el mar. A pesar de tener un gran tamaño de programa requerido, tuvimos la intuición de que la casa debía usarse a sí misma para esconderse en el paisaje y mantener las características de una antigua casa pre-existente, a saber, sus 14 x 14m de perímetro, techo a dos aguas y portal a los cuatro lados.
Como es una casa de fin de semana con vistas sorprendentes, debía ser completamente abierta al paisaje para aprovechar su posición, y tener la posibilidad de cerrarse durante el resto de la semana.
Dos tipos de edificios nos acompañaron en este proyecto: unas cabañas aborígenes en el Oeste de Cuba, donde el techo es a la vez la habitación, mientras todo lo demás se abre, y las casas que se usan para secar tabaco, donde la madera de palma lo cubre todo.
Mientras la planta baja concentra todas las áreas comunes siendo un espacio abierto de 14 x 14m sin paredes ni columnas, el cuarto principal cuelga del techo, y los de los invitados se ocultan bajo tierra iluminados por un largo y estrecho patio. Así logramos una casa resguardada de madera de tabla de palma, que esconde otra más grande de vidrio y hormigón armado.
Por su parte, el proyecto arquitectónico Línea Arte Contemporáneo es una de las obras más visibles del equipo de Infraestudio, por su trascendencia y ubicación en el centro del Vedado. Su reparación, restauración e intervención, cada una en direfente medida, se alargó por 9 años y ahora da paso a un Centro de Arte excepcional, sin ánimo de lucro. Ubicado en calle Línea # 508, entre D y E, en barrio habanero El Vedado, este espacio se propone fomentar el desarrollo, la promoción y la difusión del arte en todas sus formas, tanto a nivel nacional como internacional. Además, este espacio incluye una biblioteca abierta al público con especial inclinación hacia las artes, para ampliar su acceso al conocimiento universal.
La remodelación de la casa que perteneció a Nicolás Alfonso (1888) fue llevada a cabo por Infraestudio Arquitectura, fundado por los jóvenes arquitectos Anadis González y Fernando Martirena, en este caso con proyecto técnico de David Medina. Esta es una casa del siglo XIX en una de las zonas más céntricas de La Habana, situada justo frente la línea del antiguo tranvía, hoy llamada Calle Línea. Otrora esplendorosa, para 2016 la casa de los Alfonso se encontraba en estado de ruina. El tiempo y el abandono actuaron sobre ella, cambiando su apariencia y su esencia.
¨Lo contemporáneo¨ es una expresión de tiempo que indica el presente. En este caso, la arquitectura contemporánea es la que ha llegado hasta nosotros. El propósito de los arquitectos de Infraestudio no fue reconstruir el pasado, sino frenar el proceso de deterioro y detener tiempo en el momento justo del hallazgo, dejando las capas de colores, las humedades y las grietas como huellas de su historia y su mejor ornamento. Esta actitud se tradujo en una serie de instrucciones constructivas: demoler lo mínimo necesario, reparar, reutilizar y limpiar.
La madera que recuperaron de los techos se utilizó para reparar las antiguas carpinterías, así los repentinos cambios de textura actúan como la leyenda de ambos tiempos: las partes que perduraron y las que fueron reemplazadas. También cambiaron los pisos desplomados por nuevos pisos de cemento pulido. Los pedazos de los barandales que cayeron de la cubierta se adoptaron como piedras en el jardín. No removieron los mosaicos de las paredes, pero tampoco repusieron los que cayeron. Pulverizaron los ladrillos de los muros derruidos para elaborar el acabado de tono rojizo que ahora cubre los nuevos muros, las grietas y los parches, representando lo que ya no existe.
Los únicos gestos formales de intervención en el espacio son, el tragaluz que baña de luz natural el espacio central de la casa, y la nueva escalera de hormigón crudo que conduce a la azotea desde el jardín. Así, el espacio se define en su relación con el tiempo, entre la acción de detenerlo y abrazarlo.
El proyecto fue preseleccionado para los AR Emerging Architecture Awards 2024, prestigioso evento, organizado por The Architectural Review, que reconoce y celebra el trabajo de arquitectos emergentes de todo el mundo.
